Les tarifs dépendent de la prestation, et du travail qu’elle représente. Il peut donc y avoir des variations par rapport aux exemples proposés ci-dessous. Ces exemples ne sont proposés qu’à titre indicatif. Discuter de votre projet reste le meilleur moyen de se mettre d’accord. Et une fois le tarif fixé, aucun frais supplémentaire ne s’ajoute (par exemple, aucune facturation d’heures supplémentaires n’est appliquée). N’hésitez donc pas à prendre contact.
Close-up de magie et/ou mentalisme
Le temps de travail lors d’une prestation de close-up est directement dépendant du nombre de convives. Voici quelques exemples :
- Jusqu’à 100 personnes : 2 heures, 500€
- 150 personnes : 3 heures, 650 €
Spectacles complets
- Spectacle de magie pour enfants (45 minutes) : 750€
- Spectacle de magie et mentalisme tout public (60 minutes) : 750€
Ateliers d’initiation
Les tarifs des ateliers pour enfants sont dépendants du nombre de séances. Voici quelques exemples possibles :
- 1 séance unique de 2 heures : 400€
- 5 séances de 2 heures : 1300€
Comment les tarifs sont-ils déterminés ?
La question des tarifs est toujours une question centrale. Les budgets ne sont pas extensibles, et les tarifs pour des prestations de qualité paraissent parfois élevés.
Quelques mots pour mieux comprendre.
La charge de travail est en grande partie invisible
La plus grande part de travail d’un artiste ne se trouve pas devant son public. Je propose autant que possible des prestations adaptées à chaque événement. Cela implique un travail en amont afin de personnaliser mon travail en fonction de la prestation à venir.
Pour une prestation de qualité, de nombreuses répétitions sont nécessaires.
Enfin, la recherche de nouveaux effets émerveillant toujours plus le public, et l’ensemble du processus de création impliquent également un temps non négligeable.
Le temps de présence est supérieur au temps de la prestation
Une prestation nécessite en réalité bien plus de temps que ce que le public en voit. Il peux y avoir une installation matérielle à prendre en compte, et j’ajoute une heure pour reconnaître les lieux. Cela me permet de m’adapter si nécessaire, sans être pris de court.
Pour votre événement, je serai sur place bien en avance. C’est rassurant pour moi… et pour vous !
Une partie du revenu net est directement utilisée pour la prestation
Chaque prestation entraine des frais. En effet, le matériel utilisé n’étant pas éternel, il faut le renouveler régulièrement, et pour certains outils à chaque nouvelle prestation. Il y a également les frais liés aux répétitions et à la création de nouveaux numéros, toujours dans un souci de satisfaction du public.
Le travail rémunéré d’un artiste est soumis à des charges
Le coût pour l’employeur est ainsi bien plus élevé que la somme nette perçue par l’artiste. Celui-ci ne touche en réalité que la moitié environ de ce que son employeur paye. Cela peut surprendre, mais c’est le cas pour une très large majorité d’emplois !
C’est ce qui permet à la création artistique française de perdurer, en finançant les allocations chômages des intermittents du spectacle. Sans ces aides, il serait très difficile pour les artistes peu médiatisés de vivre de leur art.